пояснений не требует.
Итак:
1. Один файл – одна работа (рассказ или статья)! Железно! Никаких сборников рассказов в одном файле! У меня был случай, когда автор прислал 2 Мгб(!) текстов одним файлом. Там было более 60 рассказов! И как прикажете с ними работать? И вообще, никогда не присылайте сразу всё, что было вами написано за всю предыдущую жизнь. Не рискуйте. В лучшем случае прочтут наугад два-три рассказа и, если их уровень покажется неудовлетворительным, всё ваше творчество скопом будет отправлено в корзину, вместе с возможными шедеврами под номерами 7, 16 и 28. Никто не будет в стоге сена искать вашу иголку.
Отнеситесь к выбору ответственно – посоветуйтесь с друзьями, гляньте отзывы на свои рассказы. И пришлите один-два. Максимум – три. И то, это уже перебор. Если вам откажут, через неделю-другую (не раньше!) пришлите ещё один-два. И т. д. Не расстраивайтесь, если ваши работы не приняли сразу. Не взяли этот рассказ – может быть, возьмут следующий. Помните, у редактора свой взгляд на ваше творчество и ваши взгляды могут не совпадать.
2. Каждый рассказ должен быть подписан не только в названии файла, но и в тексте. Название файла примерно такое: "Как я побывал у Христа за пазухой"_11500 зн_Васисуалий Лоханкин. В тексте обычно авторство указывается в правом верхнем углу или в конце слева. Опять повторюсь – не рискуйте! У меня был случай, когда отличный рассказ (я получил его в наследство от другого редактора) не был опубликован только потому, что невозможно было определить авторство. Ни в названии файла, ни на странице с текстом имя автора не было указано. А почтовый ящик почистили, удалив старые письма. И вместо удовлетворения результатом получилось двойное разочарование – и у автора, и у редакции.
3. Шрифт!
* Забудьте про все экзотические шрифты, про виньетки и рюшечки, всякие написания лесенкой, горкой, КАПСОМ, полужирным текстом и прочие визуальные изыски. То же самое касается курсива. Им можно пользоваться, но в очень ограниченном количестве и только в виде исключения. Вы – в данном случае – не дизайнер-верстальщик. Все сделают за вас и сделают как надо.
*Как правило редакции используют классический шрифт Times New Roman. Размер – 12 или 14 кегль. Межстрочный интервал – 1,5 (сноски, вставки, примечания – 12-й кегль). В любом случае, если у вас уже приняли одну работу, поинтересуйтесь у редактора каким шрифтом, кеглем и с каким межстрочным интервалом вам следует присылать следующие материалы. Мелочь? Не скажите! Это продемонстрирует ваше уважение к редактору с которым вы взаимодействуете.
* Не делайте отступ красной строки. Вообще не делайте! Просто жмёте ENTER и этого достаточно. Отступы в абзацах (если они потребуются) дизайнер-верстальщик сделает сам. И уж тем более не выделяйте красную строку нажатием десяти пробелов.
* После окончания предложения не ставьте лишние пробелы. Если у вас следующее предложение начинается с красной строки, то после точки у предыдущего предложения пробел не ставится. Кстати, это сэкономит вам не один десяток знаков, которых иногда ой как не хватает!
* Не путайте дефис с тире. Это совершенно разные знаки препинания. И многоточие – это только и исключительно три точки, а не пять и не двадцать три.
* Не «растягивайте» текст по всей ширине страницы, "прижимайте" его к левому краю. Отступ слева – 2,5-3 см, справа – 1,5-2 см. При вашем «растяжении» не видны лишние пробелы между словами, предложениями, знаками препинания. Разумеется, всё это может сделать и редактор, и корректор, и верстальщик. Но всё это отвлекает от самого текста, вызывает досаду. Вряд ли вы хотите, чтобы редакция была настроена против вашего текста уже из-за одной его неаккуратной подачи.
4. Разбивайте текст на главы, отмечая их римскими цифрами (хотя здесь возможны варианты). Просто имейте в виду, что «сплошной текст» на журнальной полосе смотрится невыгодно и может «испугать» читателя. Глав даже в коротком рассказе может быть от четырёх до десяти. Подобное разделение придаёт рассказу некую визуальную динамику. Если говорить метафорично, читателю не придётся нудно «пробежать» тысячу метров, а сделать пять-семь рывков по 150-200 метров. Согласитесь, это выглядит полегче.
Ваш текст редактор всё равно разобьёт. Так лучше сделайте это сами. (Или поинтересуйтесь – надо это делать или не обязательно?)
5. Помните, что редактирование текста есть всегда! В большей или меньшей степени. Тем, кто категорически против любого (до буквы) вмешательства в своё произведение (а такое встречается), советую издавать свои работы самостоятельно. И помните также, что никто с вами эти мелкие изменения обсуждать не будет. Редакции обычно по этому вопросу в полемику с авторами не вступают. Обсуждение может быть только тогда, когда правки влияют на сюжет.
6. Не ждите рецензий. Никогда! Если вам ответили отказом с объяснением причин, считайте, что вам крупно повезло. Рецензирование – это отдельная работа, требующая серьёзных трудозатрат и времени. Есть (бес)платные рецензенты, обращайтесь к ним. Хотя иногда «под настроение» редактор может высказать своё мнение о вашей работе. Но это уже его личное отношение к вам или к произведению, своеобразный бонус, подарок.
И никогда не отправляйте свои рассказы и статьи сразу в несколько изданий. Если вас на этом поймают, с вами просто перестанут работать. Лучше отправляйте по очереди. Отказали в одном месте, или не отвечают (тогда спросите о перспективах), отправляйте свои работы в другое издание.
***
Я очень надеюсь, что эти простые правила и рекомендации помогут вам найти свою нишу, реализовать творческие мечты. Помните, читатели (да и редакции) ждут ваши произведения – яркие, необычные, интересные! Не лишайте их (да и себя) такого удовольствия лишь из-за того, что вы оказались небрежны в общении или ленивы в оформлении своих работ.
Я искренне желаю вам даже не удачи, а успеха!
PS
И еще раз уточню: когда я рассказывал про ограниченный и жесткий объем рассматриваемого редакцией текста, я не говорил о литературных журналах. Там другие требования.
